Erdgeschoss: Wo Identität Wurzeln schlägt
Im Erdgeschoss (Etage 0) trifft Tradition auf zeitgenössisches Design. Von den Texturen des Papiers, das den ikonischen Drachenbaum formt, über die Feinheit der Keramik bis hin zur konzeptionellen Strenge des Siebdrucks lädt jedes Detail dazu ein, eine Umgebung zu entdecken, in der Kunst und Wohlbefinden harmonisch zusammenwirken.
Rezeption: Die Kraft der Natur
Eine Hommage an die Flora Makaronesiens durch die Meisterschaft der Scherenschnittkunst.
Drachenbaum, SD
Collage
180 x 130 x 14 cm
Der Drachenbaum ist ein ikonisches Symbol der Azorenlandschaft und steht für Langlebigkeit und Widerstandsfähigkeit. Dieses Werk überwindet die traditionelle Zweidimensionalität durch eine sorgfältige Schichtung von Papier. Es lädt dazu ein, zu entdecken, wie Kunst die Natur in der Architektur erblühen lässt.
Catarina Branco • geb. 1974
Die auf São Miguel geborene Catarina Branco hat einen Abschluss in Malerei von der Fakultät für Bildende Künste der Universität Lissabon. Sie lebt und arbeitet in Ponta Delgada, wo sie auch unterrichtet. Ihre künstlerische Sprache entwickelt sich durch die Transformation von handgeschnittenem Papier, wodurch sie kulturelle und religiöse Traditionen der Inseln aufgreift und mit zeitgenössischen Einflüssen verbindet. Ihre Werke schaffen eine lebendige Synergie zwischen Mensch, Tier und der Landschaft der Azoren, indem sie mit Volumen und Farbe spielen, um die Geografie und Geschichte ihrer Insel widerzuspiegeln.
Korridor: Raum und Selbstreflexion
Wo die Schlichtheit der Linie zu einem Moment der Ruhe und Besinnung einlädt.
Ohne Titel, 1973
Siebdruck auf 190/200-Papier, 33 x 38 cm
Ohne Titel, SD
Siebdruck, Künstlerexemplar VI/XX, 31 x 44,5 cm
Eine Übung in Selbstreflexion, bei der Leere und Linie einander im Gleichgewicht halten und Passanten dazu einladen, über die Raumnutzung und die Subtilität des Unausgesprochenen nachzudenken.
Ana Vieira • 1940–2016
Obwohl sie in Coimbra geboren wurde, verbrachte Ana Vieira ihre Kindheit auf São Miguel. Sie gilt als eine der einflussreichsten Künstlerinnen der portugiesischen Kunst des 20. Jahrhunderts und zeichnet sich als Pionierin an der Schnittstelle von Malerei, Skulptur, Fotografie und Installation aus. Ihre Karriere war geprägt von einer Abkehr von der traditionellen Malerei. Sie strebte danach, metaphorische „Simulacra“ und szenische Konstruktionen zu schaffen, die die Grenzen zwischen Kunst und Leben sowie zwischen privatem und öffentlichem Raum hinterfragen.
Spa und Bar: Keramikdetails
Die feine Beschaffenheit des Rohmaterials im Dialog mit Räumen zur Entspannung und zum geselligen Beisammensein.
In den intimeren und geselligeren Bereichen des Stockwerks bringen die Keramikfliesen von Karolinne Alves die Leichtigkeit der Natur in das Interieur des Hotels.
Karolinne Alves
Die Architektin und Keramikerin Karolinne Alves vereint die Strenge der Architektur mit der Leichtigkeit handwerklicher Gestaltung. Seit 2016 entwickelt sie in ihrem Studio (Karolinne Ceramics) ihren ganz eigenen Stil und macht Keramik (Porzellan und Steinzeug) zu einem Ort ständigen Experimentierens. Ihre Arbeiten spiegeln eine feinfühlige und begeisterte Wahrnehmung der Schönheit ihrer Umgebung wider. Sie verwandelt natürliche Elemente und Texturen, inspiriert von regionalem Handwerk, in zeitgenössische Designobjekte, die zum Anfassen und Betrachten einladen.